1.3 历史沿革
粤剧的形成是外来声腔与岭南本土歌舞、民间说唱长期融合的结果，其历程可大致分为萌芽、形成、禁演与解禁、近代改革、鼎盛与抗战、新中国成立后、申遗与当代七个阶段。
一、萌芽：外腔入粤与本地班兴起
元末明初，广东民间歌舞蓬勃发展，广州戏曲演出活动日趋活跃，戏班既有"闽姬""江浙戏子"等外来班，又有"越女""土戏"等本地班，两者长期杂处、互相影响。明代嘉靖年间，昆腔、弋阳腔等在广东城乡流行；明成化十七年（1481年）佛山石湾《太原霍氏族谱》记载当地"七月七之演戏"等岁时戏曲活动已相当普遍，可见本地班建立不晚于此。明末清初，江浙的昆腔班子、江西的弋阳腔班子陆续到广东演出，引起当地人关注；广东人创建了自己的戏剧班子，吸收外来戏曲所长，融合当地民间音乐及流行曲调，粤剧由此孕育。
关于粤剧的确切形成时间，历来有四种主要观点：一说形成于南宋（陈非侬《粤剧六十年》认为南宋末期南戏传入广东，已有七百余年的历史）；一说形成于明代中后期（赖伯疆、黄镜明《粤剧史》以佛山琼花会馆建立于明万历年间为标志）；一说形成于清代前期（王兆椿以雍正年间出现的"广腔"为第一阶段）；一说形成于清中叶或中叶以后（欧阳予倩以本地班与外江班并立为标志；何国佳认为产生于道光年间，另有学者以咸丰年间李文茂起义或稍前算起）。目前较通行的说法是：粤剧发源于佛山，至清代中叶基本形成，光绪末年方正式称"粤剧"。
二、形成与行会：红船、琼花会馆
粤剧艺人以红船为居、以红船为交通工具，故粤伶又称"红船子弟"，红船成为粤剧行当的象征。清雍正五年间，一说北京昆曲名伶张五（人称"摊手五"）因避祸流寓佛山，以昆曲、徽剧技法授徒，并教授北派武打，广东粤剧舞台上的"打北派"即源于此；张五又组织行会，佛山"琼花会馆"由此而立，是粤剧界最早的戏行组织，佛山遂被称为粤剧的故乡。琼花会馆的创建时间亦有明万历年间之说，两说并存。清乾隆年间，粤商在广西各地建立会馆，粤剧随之传入广西。
清代咸丰、道光年间，广东本地班在演出中以"梆簧"（西皮、二簧）作为基本曲调，兼收高腔、昆腔及广东民间乐曲和时调，用"戏棚官话"为基本语言，间杂粤方言，粤剧至此逐渐成形。
三、禁演与解禁：李文茂起义与八和会馆
咸丰四年（1854年），粤剧艺人李文茂参加天地会起义（史称"红船起义"），戏班"北派"人马成为起义军骨干。起义失败后，清政府查封戏班、禁演粤剧，并捣毁琼花会馆，粤剧遭受灭顶之灾，被禁演数十年。民间相传，番禺革职举人刘华东同情粤剧界遭遇，建议戏班冒充"外江班"、全用官话演唱以蒙混过关，粤剧得于死灰复燃。同治年间，广东巡抚瑞麟主持的贺寿大场面请粤班演出，官府由此默许，粤剧江湖地位逐步恢复。
同治六年（1867年），粤剧演出营业机构吉庆公所在广州黄沙承祥坊置地兴建行业公会八和会馆——"八和"按戏行花旦、武生等行当分设八个堂馆（永和堂、兆和堂等），既是行业团结的象征，又是底层艺人赖以生存的家。八和会馆由此取代琼花会馆，成为粤剧界的行会核心。
四、近代改革：改粤语、改真嗓
民国以后，粤剧历经全面改良：辛亥革命前后，为便于宣扬革命、让本地观众听懂，演出语言由"戏棚官话"改为广州方言（粤剧于1923年前后基本改用粤语演唱，惟"大花面"行当仍沿用戏棚官话）；唱法上改假嗓为真嗓，形成大喉、平喉、子喉三种唱法；表演体系日趋完善，开始在梆簧中穿插民歌小调。这一时期粤剧受文明戏、话剧影响，20年代以后又吸收西方现代电影艺术，引进时代歌曲与爵士音乐，在民族乐器之外使用小提琴、电吉他、爵士鼓等西洋乐器。
五、鼎盛与抗战：四大名角与省港大班
20世纪20—40年代是粤剧的鼎盛时期，出现"粤剧四大家"——"万能老倌"薛觉先、名丑马师曾、"小生王"白驹荣、能编能演的丑生廖侠怀，并涌现红线女、芳艳芬、白雪仙、楚岫云、郎筠玉等名家，形成"薛、马、白、廖、桂"五大流派。演出格局上分为城市"省港大班"与下乡"过山班"（落乡班）两大派系。二三十年代，特别是陈济棠治粤时期，是粤剧、粤曲和广东音乐的黄金时代；留声机、收音机的出现使粤剧传入千家万户。
抗日战争爆发后，粤剧大受打击：广州八和会馆被炸毁，粤剧组织名存实亡。不少艺人投身抗战，以戏剧鼓舞士气或直接参战，如香港老艺人林蛟曾在抗日部队中任军官；剧作家"南海十三郎"到粤军余汉谋部搞戏剧宣传。40年代后期，粤剧又受西方文化冲击，出现演"文明戏"、移植西洋题材的风气，粤剧泰斗薛觉先曾编演西洋宫廷戏《璇宫艳史》。
六、新中国成立后：重组与复兴
新中国成立初期，部分名艺人赴港澳及海外，留在广州的仅白驹荣等少数艺人。随后政府帮助粤剧界重组戏班，并动员港澳海外艺人回国参加社会主义建设，马师曾、红线女先后归来，广州市长朱光盛赞"红马艺名扬"。1953年广州粤剧团成立；1958年广州地区9个粤剧大班合并成立广东粤剧院；1960年广东粤剧学校及其湛江分校成立。1956年，周恩来总理将粤剧与昆曲相提并论，称"昆曲是江南的兰花，粤剧是南国的红豆"，"南国红豆"由此成为粤剧的美称。
七、申遗与当代
2003年起，粤港澳三地政府将每年11月最后一个星期日定为"粤剧日"；2006年5月20日，粤剧列入第一批国家级非物质文化遗产名录（编号Ⅳ—36）；2009年10月2日，由广东、香港、澳门三地联合申报，粤剧入选联合国教科文组织"人类非物质文化遗产代表作名录"。此后，粤港澳三地持续复排经典剧目、打造粤剧活动品牌、推进普及教育，并联合编纂粤剧文献总览，2019年设立省级粤剧文化生态保护实验区，粤剧在"世遗十五载"中不断交出新答卷。
八、祖师"摊手五"与"戏棚官话"
粤剧艺人尊张五为祖师，行内人称张五为"摊手五"[1]。张五是雍正年间京城一名昆曲艺人，据说因为反清被朝廷缉捕，逃到广东佛山隐姓埋名，风声过后便同当地戏班来往[1]。他多才多艺、戏剧各种行当无所不能，尤其擅长舞台功夫，广东粤剧舞台上的搏击称为"打北派"，就是张五师父所教[1]。他首先把北方的剧本移植过来，时称《江湖十八本》，又以昆曲、徽剧的技法授徒，今天粤剧的很多曲牌曲调据说多从昆曲和徽剧移植过来，从而使广东的粤剧登上了大雅之堂[1]。因张五授徒教唱官话，粤剧"唱曲音韵本自中州"；佛山的徒弟从他那里学了一些不咸不淡的官话，唱戏别具一格，民间称之为"戏棚官话"，直到今日"大花面"的唱腔仍然夹杂官话[1]。至于"摊手五"绰号的由来，一说张五是北方人、不懂广东话，教徒弟时"鸡同鸭讲"，表达不足便用手势，常常摊开双手表示无奈，故得此名[1]。张五还为粤剧界组织了行会，当年佛山的"琼花会馆"便是广东粤剧界第一个行业组织[1]。
九、解禁的传说：刘华东与"勾鼻章"
民间流传，近代粤剧的复兴有赖番禺县一位革职举人刘华东。他同情粤剧界的遭遇，认为粤剧与昆剧、徽剧同源（徽剧进京后成为京剧），加上粤剧演出一向夹杂官话，于是想出了"挂羊头卖狗肉"的办法，建议粤剧戏班冒充"外江班"、全部用官话演唱，粤剧就这样蒙混过关、在广州死灰复燃[2]。真正恢复粤剧江湖地位的则是同治年间的广东巡抚瑞麟：一次瑞麟的母亲生日，地方官员请了最好的粤班到巡抚衙门贺寿，男扮女装的花旦"勾鼻章"主演《太白和番》的杨贵妃[2]。原来瑞麟的母亲多年前有一女儿夭折，勾鼻章的扮相和她去世的女儿极为相像，老太太看戏时感怀爱女不忍看下去，遂要将这个男扮女装的花旦收为义女；事后刘华东鼓动粤剧艺人抓住这个契机运动瑞麟，巡抚果然上报朝廷，替粤剧解了禁[2]。此后刘华东还帮助粤剧界重建会馆——过去的琼花会馆设在佛山，重建后改在广州，会馆称为"八和会馆"，所谓八和就是戏班八种不同行当的堂馆，这些堂馆有如后来的行业工会[2]。
十、"戏棚"时代与商品时代
在封建社会，粤剧艺人的地位很低，戏子被定为"优、娼、皂、卒……下九流"，一般都没有文化，演戏除了师父教的基本功谈不上什么艺术[3]。在"戏棚"时代没有欣赏艺术的氛围，戏棚内外一片喧哗，又没有麦克风，演大戏无疑是凑热闹；一些被称为"戏骨"的看客看戏时专门找岔子，若有出台走错了路，或不推门便入屋、进门不跨门槛，台下就立时起哄、大喝倒彩，甚者将破鞋垃圾往台上扔，直到班主出场认错、重演才肯收科[3]。随着商业发展、社会文明，粤剧也进入了商品时代：凑热闹的大戏满足不了群众的需要，于是在《江湖十八本》的基础上开拓出一些新剧目，大量历史剧由北方移来，如北方的《赵氏孤儿》在广东叫《搜孤救孤》；传统的戏子低贱意识在资本主义冲击下有所改变，社会上开始有"明星"的概念，一些有学识、有文化的青年投入戏班，一些有闲文人也替艺人写剧本、作小曲，从而提高了粤剧的文化品位[3]。舞台引入音响设备之后，演员们调低了原先高吭的"假音"，开始注重"声线"和唱腔，唱曲讲究咬字、字正腔圆[3]。
十一、新中国成立后的体制变迁与文革挫折
上世纪五十年代初期，粤剧得以复兴：政府帮助粤剧界重组戏班，还到港澳海外动员粤剧艺人回国参加社会主义建设，并给知名艺人很高的社会地位，马师曾、红线女回来之后，当时的广州市长朱光还盛赞"红马艺名扬"[4]。但"粤剧的春天"很短，原因一是政治因素，二是体制问题。政治上，老是演帝王将相、才子佳人，不符合党的文艺政策，为此马师曾和红线女等人创作了《关汉卿》《搜书院》等有阶级斗争内涵的古装剧，红线女又主演了反映现代革命斗争的《山乡风云》[4]。体制上，在城市工商业改造之后剧团转入国营，过去戏班的收入全靠票房，国营以后戏班吃的是财政饭，政府对演员根据不同的名气定了不同的等级，不管登台不登台都有固定收入；演艺界的舞台生命本来有限，体制却是"国家一级演员"定终身[4]。文化大革命几乎又一次使粤剧失传：文革对粤剧全面否定，连广东音乐也被斥为"靡靡之音"，很多粤剧明星被摧残，多数从业人员转行去当苦力或杂工，地县一级的粤剧团基本解散，大城市勉强维持一两个粤剧团，其间移植过样板戏《沙家浜》[4]。改革开放后粤剧得以复苏，但其时演艺断层使粤曲、粤剧无论人才还是市场都难以为继，观众拥趸也日渐远离[4]。
【资料来源】
- 百度百科·粤剧（历史起源四说、历史发展、"粤剧日"、2006/2009年名录；本地资料：
1.3_历史沿革/粤剧_百度百科.html，原始URL：https://baike.baidu.com/item/粤剧 ） - 文史广东（李国豪）·《粤剧的历史沿革》（2018-09-18；张五与琼花会馆、李文茂起义禁演、刘华东与"外江班"说、瑞麟贺寿解禁、八和会馆、1923年改粤语、陈济棠治粤黄金时代、抗战时期八和会馆被炸毁、薛觉先《璇宫艳史》、"红马艺名扬"；本地资料：
1.3_历史沿革/粤剧_广东文史网_历史沿革.html，原始URL：https://www.gdwsw.gov.cn/wsgdlnfw/content/post_22262.html ） - 广州市人民政府门户网站·粤剧（2025-11-03，转引广州市档案馆《人文广州丛书》；咸丰禁演同治复演、八音班、同治六年吉庆公所建八和会馆、民国后改粤语真嗓；本地资料：
1.3_历史沿革/粤剧_广州市人民政府_粤剧历史.html，原始URL：https://www.gz.gov.cn/zlgz/whgz/xq/content/post_10524051.html ） - 中国非物质文化遗产网·粤剧项目详情（明末清初弋阳腔昆腔入粤、咸丰道光年间梆簧成形、1912年改广州方言；本地资料：
1.3_历史沿革/粤剧_中国非遗网_项目详情.html，原始URL：https://www.ihchina.cn/project_details/13221 ） - 中国社会科学网（余勇）·《粤剧源流探析》（2017-05-31，《人文岭南》第70期；外江班—本地班—粤剧三阶段、1481年石湾霍氏族谱史料；本地资料：
1.3_历史沿革/粤剧_南国红豆粤剧源流_中国社科网.html，原始URL：https://www.cssn.cn/ztzl/jzz/rwln/whzt/lb/202209/t20220923_5540983.shtml ） - 科普时报（高桃芝）·《一项唱尽岭南风雅的世界非遗》（2025-09-05；光绪末年称"粤剧"、四大名角与五大流派、周恩来"南国红豆"题咏；本地资料：
1.3_历史沿革/粤剧岭南风雅_科技日报.html，原始URL：https://digitalpaper.stdaily.com/http_www.kjrb.com/kjwzb/html/2025-09/05/content_594062.htm ） - 搜狗百科·李文茂（红船起义；本地资料：
1.3_历史沿革/李文茂_搜狗百科.html，原始URL：https://baike.sogou.com/v174506569.htm ） - 中国非物质文化遗产网·粤剧专题（2009年申遗履约、保护举措；本地资料：
1.3_历史沿革/粤剧_非遗网_历史非遗.html，原始URL：https://www.ihchina.cn/yueju.html ）
【参考文献】
- 赖伯疆、黄镜明 合著.《粤剧史》[M]. 广州：广东高等教育出版社，2001.
- 陈非侬 著.《粤剧六十年》[M]. 广州：广东人民出版社，1986.
- 麦啸霞 著.《广东戏剧史略》[M]. 广州：广东人民出版社，1980.
- 欧阳予倩 著.《试谈粤剧》（载《欧阳予倩论戏曲》，北京：人民文学出版社，1980年）.
- 中国大百科全书总编辑部 编.《中国大百科全书·戏曲曲艺》[M]. 北京：中国大百科全书出版社，1989.（粤剧、琼花会馆、八和会馆条目）